UFFIZI GALLERY

Ετοιμάστε τις αποσκευές σας....

ταξιδάκι....

στη γειτονική Ιταλία με το ferry...

Φλωρεντία(γιατί όλη η πόλη είναι ένα απέραντο μουσείο!)

αλλά  και για να απολαύσουμε την πινακοθήκη Uffizi....μια επίσκεψη  που σίγουρα μένει αξέχαστη!

ΣΥΝΔΕΣΕΙΣ
1)  Uffizi.org
2)  Florence
3)  Uffizi- Google Art Project

Et quid amabo nisi quod aenigma est ?

Και τι να αγαπώ εκτός από το αίνιγμα; 

γράφει στην αυτοπροσωπογραφία του ο καλλιτέχνης, και την φράση αυτή την τίμησε σε όλο του το έργο.
Τα έργα του αινιγματικά, οδηγούν σε μια ατμόσφαιρα μεταφυσική και γεμάτη μυστήριο.

ΜΕΡΙΚΑ ΕΡΓΑ ΤΟΥ

 GIORGIO DE CHIRICO- ARGONAUT OF THE SOUL

.




ΣΥΝΔΕΣΕΙΣ

1)Τζιόρτζιο ντε Κίρικο- Βικιπαίδεια
2)Giorgio de Chirico- Wikipedia
3)Τζιόρτζιο ντε Κίρικο- Αναμνήσεις από τη ζωή μου (αυτοβιογραφία)

ΑΝΑΤΡΕΠΟΝΤΑΣ ΤΗΝ ΠΡΟΟΠΤΙΚΗ

Ο Maurits Cornelis Escher (17 Ιουνίου 1898 – 27 Μαρτίου 1972), ήταν ένας ολλανδός καλλιτέχνης που ασχολήθηκε με τη γραφιστική , την ξυλογραφία, τη λιθογραφία και την χαλκογραφία.
Τα έργα του χαρακτηρίζονται από την εικονογράφηση παράδοξων καταστάσεων , πρωτότυπων ψηφιδωτών και τοπίων με περίεργη προοπτική.

Πηγή έμπνευσής του ήταν τα μαθηματικά με έμφαση στη συμμετρία , το άπειρο και την προβολική γεωμετρία, αν και δεν ήταν μαθηματικός.
Η πρώτη του εικόνα που απεικόνιζε αδύνατη πραγματικότητα ήταν αυτή που βλέπετε εδώ και λέγεται Still Life and Street (1937).

ΜΕΡΙΚΑ ΑΠΟ ΤΑ ΕΡΓΑ ΤΟΥ


ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ ESCHER


ΑΝ ΚΑΤΑ ΛΑΘΟΣ ΜΠΕΙΤΕ ΣΕ ΕΝΑ ΣΧΕΔΙΟ ΤΟΥ.....ΜΗ ΦΟΒΗΘΕΙΤΕ!


ΔΕΙΤΕ ΠΩΣ ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΦΤΙΑΞΕΤΕ ΕΝΑ ΨΗΦΙΔΩΤΟ
ΣΑΝ ΤΟΥ ESCHER


UPDATE: ΔΕΙΤΕ ΚΑΙ ΑΥΤO

METAMORPHOSIS III.....




ΣΥΝΔΕΣΕΙΣ ΓΙΑ ΕΠΙΠΛΕΟΝ ΜΕΛΕΤΗ
1)M.C. Escher- Wikipedia
2)World of Escher
3)Escher- The Official Website

ΟΥΙΛΛΙΑΜ ΜΠΛΕΗΚ...ΣΟΦΟΣ, ΜΥΣΤΙΚΙΣΤΗΣ Ή ΠΑΡΑΦΡΩΝ;

Η ανάρτηση αυτή αφιερώνεται δικαιωματικά στη Βάσσια
(γιατί αυτή μου θύμισε τον ποιητή με σχετικό ποστ της στο οποίο μάλιστα απέδωσε στα ελληνικά ένα ποίημά του...)

Ο Ουίλλιαμ Μπλέηκ (William Blake) γεννήθηκε στο Λονδίνο το 1757 και πέθανε το 1827.Ανήκε σε οικογένεια της μεσαίας τάξης.
Από μικρός άρχισε να γράφει ποιήματα και να μαθαίνει χαρακτική.Το 1788 ο Μπλέηκ άρχισε να πειραματίζεται πάνω στη μέθοδο που θα χρησιμοποιούσε για να δημοσιεύσει τα ποιήματα του, όντας δύσπιστος απέναντι στους εκδότες της εποχής. Τελικά υιοθέτησε μια πρωτότυπη τεχνική εκτύπωσης συνδυάζοντας την ιδιότητα του χαράκτη και ζωγράφου με αυτή του ποιητή.
Την περίοδο 1809 εως 1815 ολοκλήρωσε το τελευταίο και μακροσκελές προφητικό του βιβλίο, την Ιερουσαλήμ, ενώ αργότερα δημιούργησε και μια σειρά εικονογραφήσεων για το Βιβλίο του Ιώβ (Book of Job), που θεωρούνται ως η σημαντικότερη καλλιτεχνική παραγωγή του Μπλέηκ.
Αργότερα ασχολήθηκε μόνο με χαρακτική, με εξαίρεση το Αιώνιο Ευαγγέλιο (The Everlasting Gospel) που ολοκληρώθηκε το 1818.
Η στάση των κριτικών απέναντι στον Ουίλλιαμ Μπλέηκ, την εποχή που έζησε, κυμάνθηκε από την καχυποψία και την επιφύλαξη ως την απόλυτη εχθρότητα. Ακόμα, οι οραματισμοί του Μπλέηκ εκλαμβάνονταν από την πλειοψηφία ως δείγμα παραφροσύνης του ποιητή. Ο Μπλέηκ συχνά απογοητευόταν καθώς έβλεπε πως η δουλειά του αντιμετωπιζόταν με χλεύη. Το 1809 διοργάνωσε μια ιδιωτική έκθεση των πινάκων του με σκοπό να δημοσιοποιήσει το έργο του αλλά και να το υπερασπιστεί.
Σήμερα αναγνωρίζεται ως ο αυθεντικότερος και πιο εκλεκτός από τους ρομαντικούς ποιητές και θεωρείται μια από τις σημαντικότερες μορφές της παγκόσμιας λογοτεχνίας.
Είναι γνωστός επίσης και για τα διάφορα αποφθέγματα που περιέχει το έργο του.
Μερικά από αυτά:

1)Όταν λέω την αλήθεια, δεν το κάνω για να πείσω εκείνους που δεν την γνωρίζουν, αλλά για να υπερασπιστώ αυτούς που την γνωρίζουν.
2)Μια αλήθεια που λες με κακή πρόθεση, επηρεάζει πιο πολύ απ’ όλα τα ψέματα που μπορείς να επινοήσεις.

3)Οι τίγρεις της οργής είναι σοφότερες από τα άλογα της μόρφωσης
4)Αν οι πόρτες της αντίληψης καθαρίζονταν, το καθετί θα παρουσιαζόταν στον άνθρωπο όπως πραγματικά είναι: άπειρο.

5)Στον καιρό της σποράς μάθε, στο θέρος δίδαξε, το χειμώνα απόλαυσε.

6)Ο αδύνατος στο θάρρος είναι δυνατός στην πονηριά.

7)Να δεις τον Κόσμο σε έναν κόκκο άμμου,

και τον Ουρανό σ’ ένα αγριολούλουδο,
να κρατήσεις το Άπειρο στην παλάμη σου
και την Αιωνιότητα σε μια ώρα.

8) Η σπουδαιότερη πράξη είναι να προγραμματίσεις μια καινούργια.

9) Ο κουτός δεν βλέπει το ίδιο δέντρο που βλέπει ο σοφός.

10)Αυτός που το πρόσωπό του δεν εκπέμπει φως, ποτέ άστρο δεν θα γίνει.

11)Η εργατική μέλισσα δεν έχει καιρό για θλίψη.

12)Είναι πιο εύκολο να συγχωρήσεις ένα εχθρό, παρά ένα φίλο.

ΠΟΙΗΜΑ-THE TYGER


CHIMNEY SWEEPER(Η ΒΙΟΜΗΧΑΝΙΚΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ ΣΤΟ ΛΟΝΔΙΝΟ...)


ΜΕΡΙΚΑ ΖΩΓΡΑΦΙΚΑ ΕΡΓΑ ΤΟΥ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ


ANIMATION ΜΕ ΕΡΓΑ ΤΟΥ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗ


ΣΥΝΔΕΣΕΙΣ ΓΙΑ ΕΠΙΠΛΕΟΝ ΜΕΛΕΤΗ
1)William Blake Wikipedia
2)Ουίλιαμ Μπλέηκ - Βικιπαίδεια
3)William Blake- The complete works
4)Ουίλιαμ Μπλέηκ- Περι...γραφής
5)Αποφθέγματα - Γνωμικολογικόν

Γενικευμένη Αγχώδης Διαταραχή;

G.A.D. σημαίνει Generalized Anxiety Disorder δηλαδή Γενικευμένη Αγχώδης Διαταραχή , κάτι που ίσως είναι επιδημία στην εποχή μας (δεν το έχω ελέγξει όμως...)
Είναι επίσης και το όνομα ενός ελληνικού ροκ συγκροτήματος με αγγλικό στίχο!

Η Κραυγή- ο πίνακας του Edvard Munch ίσως προέκυψε από το τοπίο που δημιουργήθηκε από έκρηξη του ηφαιστείου Κρακατόα το 1883. H στάχτη του ηφαιστείου έδωσε ένα κόκκινο χρώμα που φαινόταν σε πολλές περιοχές των Ηνωμένων Πολιτειών, της Ευρώπης και της Ασίας.
Ο ζωγράφος γράφει σχετικά με την έμπνευσή του για το συγκεκριμένο έργο:

"Περπατούσα σ' ένα μονοπάτι με δυο φίλους - ο ήλιος έπεφτε - ξαφνικά ο ουρανός έγινε κόκκινος σαν αίμα - σταμάτησα, νιώθοντας εξαντλημένος, και στηρίχτηκα στο φράχτη - αίμα και γλώσσες φωτιάς πάνω από το μαύρο-μπλε φιόρδ και την πόλη - οι φίλοι μου προχώρησαν, κι εγώ έμεινα εκεί τρέμοντας από την αγωνία - κι ένιωσα ένα ατέλειωτο ουρλιαχτό να διαπερνά τη φύση".

Από άλλους θεωρείται πως συμβολίζει το ανθρώπινο είδος κάτω από τη συντριβή του υπαρξιακού τρόμου.

ΣΥΝΔΕΣΕΙΣ
1)G.A.D.- Official site
2)Συνέντευξη με τους G.A.D.
3)Generalized Anxiety Disorder
4)Η κραυγή - πίνακας του Edvard Munch
5)Edvard Munch- Wikigallery

Ο ΠΑΡΝΑΣΣΟΣ- ΡΑΦΑΗΛ

Σε προηγούμενη ανάρτηση είχαμε δει την τοιχογραφία "Η Σχολή των Αθηνών" του Ραφαήλ που υπάρχει στο Μουσείο του Βατικανού, στην Αίθουσα της Υπογραφής.

Στην ίδια αίθουσα, ακριβώς δίπλα, υπάρχει ο "Παρνασσός" , του ίδιου ζωγράφου.



Ο Παρνασσός ήταν το όρος των Μουσών και ο Ραφαήλ θέλησε με την απεικόνισή του να εξυμνήσει την ποίηση ως μια ανώτερη δραστηριότητα του πνεύματος .
Ο ποιητής επέλεξε να παρουσιάσει, τις 9 μούσες, 9 αρχαίους και 9 σύγχρονους ποιητές.
Στο κέντρο ξεχωρίζει ο Απόλλων κρατώντας τη λύρα της εποχής του Ραφαήλ, θέλοντας ο ζωγράφος να απεικονίσει τη διαχρονικότητα της μουσικής. Οι χορδές του οργάνου είναι 9 , και όχι 7 όπως ήταν κανονικά. Ο Απόλλων ήταν ο επικεφαλής των εννέα μουσών.
Στα δεξιά του Απόλλωνα απεικονίζεται η μούσα Ερατώ ενώ πίσω της στέκονται η Πολύμνια, η Μελπομένη, η Τερψιχόρη ,και η Ουρανία.
Στα αριστερά ξεχωρίζει η μορφή του τυφλού ποιητή Ομήρου. Πίσω του βρίσκονται ο Δάντης και ο Βιργίλιος.
Αριστερά κάτω βρίσκεται η αρχαία ποιήτρια Σαπφώ μαζί με τους άλλους ποιητές, των οποίων τα ονόματα αμφισβητούνται.'Εχουν προταθεί ότι απεικονίζουν τον Αλκαίο, τον Πίνδαρο τον Οβίδιο και άλλους.
Μπορείτε να δείτε τα πρόσωπα της τοιχογραφίας αναλυτικά εδώ

Η ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΗΣ ΥΠΟΓΡΑΦΗΣ

ΟΙ ΕΝΝΕΑ ΜΟΥΣΕΣ
1) Καλλιόπη: Μούσα της επικής ποίησης, της ρητορικής και των καλών τεχνών (Καλλιέπουσα)
2)Ευτέρπη: Η μούσα της μουσικής (ευ + τέρπω)
3)Κλειώ: Η μούσα της ιστορίας. Συνήθως απεικονίζεται με δάφνινο στεφάνι.Το ονομά της προέρχεται από το ρήμα κλείω= αφηγούμαι
4)Ερατώ: Η μούσα της λυρικής ποίησης και των ύμνων. Προστάτρια της ποίησης και του έρωτα. Σύμβολό της η λύρα . Το όνομά της προέρχεται από τη λέξη έρως.
5)Μελπομένη: Η μούσα της τραγωδίας.Συνήθως απεικονίζεται με τραγική μάσκα και κοθόρνους (μέλπω= ψάλλω, υμνώ)
6)Πολύμνια : Η μούσα της ιερής ποίησης.Προστάτρια των ύμνων που απευθύνονται στους θεούς (πολύ + ύμνος) αλλά και της μάθησης (πολύ + μνεία)
7)Τερψιχόρη: Η μούσα του χορού και των δραματικών χορικών(τέρπω+ χορός)
8)Θάλεια: Προστάτιδα της κωμωδίας και της ευπρεπούς ευθυμίας (θαλλώ= ευδοκιμώ, θάλλος = βλαστάρι)
9)Ουρανία: Η μούσα της αστρονομίας (ουρανία= η αναφερόμενη στον ουρανό)

ΣΥΝΔΕΣΕΙΣ ΓΙΑ ΕΠΙΠΛΕΟΝ ΜΕΛΕΤΗ
1)Μούσες - Βικιπαίδεια
2)The Parnassus- Wikipedia
3)Τα πρόσωπα της τοιχογραφίας Παρνασσός

ΕΝΑΣ ΠΙΝΑΚΑΣ, ΕΙΚΟΣΙΕΝΑ ΠΡΟΣΩΠΑ!

Στο μουσείο του Βατικανού, υπάρχει ο πίνακας του Ραφαήλ "Η Σχολή των Αθηνών".
Κεντρικές φιγούρες ο Πλάτων που κρατάει το έργο του Τίμαιος και ο Αριστοτέλης που κρατάει το έργο του Ηθικά. Οι χειρονομίες τους δείχνουν τη φιλοσοφία που καθένας αντιπροσωπεύει: ο ιδεαλιστής Πλάτων δείχνει προς τον ουρανό , ενώ ο εμπειριστής Αριστοτέλης δείχνει προς τη γη.
Επίσης κάτω αριστερά , ξεχωρίζει η μοναχική μορφή του φιλόσοφου Ηράκλειτου.
Σε αυτόν τον πίνακα μπορεί να δει κανείς τον Σωκράτη, τον Πυθαγόρα, τον Ζήνωνα, τον Διογένη, τον Ευκλείδη, τον Ζωροάστρη, τον Πτολεμαίο, αλλά και τον ίδιο τον Ραφαήλ.



Στην παρακάτω εικόνα είναι αριθμημένα τα πρόσωπα που απεικονίζονται.
Ποιους μπορείτε να διακρίνετε; Κάντε κλικ στην εικόνα για να την δείτε σε μεγαλύτερο μέγεθος.
Οι σωστές απαντήσεις εδώ!

ΚΙ ΕΝΑ ΔΩΡΟ ΣΧΕΤΙΚΟ ΜΕ ΤΟ ΘΕΜΑ ΑΠΟ ΤΟΝ OSIRIS ΕΔΩ!

ΓΙΑ ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΗ ΜΕΛΕΤΗ
1)Ραφαήλ, Η Φιλοσοφική Σχολή της Αθήνας
2)Πλάτων- Βικιπαίδεια
3)Μουσείο Βατικανού
4)The school of Athens- Wikipedia
5) Raphael - Wikipedia